GABRIEL MORENO

José Gabriel Moreno Carrillo, en el mundo artístico conocido por Gabriel Moreno, nació el 12 de abril de 1941 en Linares (Jaén) y falleció a la edad de 77 años en Madrid el 10 de marzo de 2019. Cantaor español de flamenco.

Descendiente de una familia de gitanos herreros, como él mismo identifica a sus cantes y voz. Comenzó a cantar desde muy pequeño, siendo ya profesional a los doce años. A partir de entonces empezó a vivir una intensa actividad artística, en escenarios de teatros, peñas flamencas, festivales y grandes recitales flamencos. Ha realizado infinidad de viajes por España y parte de el extranjero.

Su carrera artística comenzó en Málaga, adonde su familia se había trasladado. Allí empezó a ser conocido como uno de los grandes artistas del flamenco. Su escuela pertenece a la "Casa de los Pavones", su cante se inspira en la Niña de los Peines. Todavía era muy joven cuando estuvo trabajando en Norteamérica donde conoció al maestro de la guitarra Agustín Castellón (Sabicas) quien le asesoró y ayudo en muchas formas de cantes. A su vuelta de Norteamérica se presentó al "II Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba" en el que obtuvo un gran éxito, consiguiendo el Premio de Honor por seguiriyas y tonás. En Madrid, se incorporó a los tablaos de más solera y éxito. Junto a la bailaora Lucero Tena y al guitarrista Víctor Monge "Serranito", formó un trío de gran repercusión, siendo los primeros artistas que actuaron en la Unión Soviética durante la dictadura franquista.

Ha realizado una buena serie de grabaciones discográficas, donde en la mayoría le acompañan Félix de Utrera y "Serranito". Tiene editado también un álbum homenaje a la Niña de los Peines y a Tomás Pavón, escuela que admira y a la que se dedica como una de sus preferencias, interpretando un gran repertorio de aquellos maestros. Gabriel Moreno es considerado un cantaor completo y, además, un gran tarantero. Tiene una voz brillante, limpia y a la vez dolorida. Un cantaor que ha sabido conjugar originalidad interpretativa con fidelidad a modelos clásicos, consiguiendo así unos cantes que, respetando rigurosamente los cánones más ortodoxos, suenan nuevos, distintos, suyos.

Gabriel Moreno ha grabado, además, tarantas antológicas con las que consigue transmitir un patetismo contenido que de pronto estalla en ayes quejumbrosos. Son los pellizcos que el linarense sabe darle a sus cantes.

DISCOGRAFÍA seleccionada, ALBUMES:

Cante flamenco (1967, Hispavox)

Flamenco (1967, Hispavox, con Lucero Tena, Víctor Monge "Serranito" y Félix de Utrera.

Gabriel Moreno (1970, Columbia)

Canta en caló (1973, Hispavox-Clave)

Gabriel Moreno: Mis tres rosas (1979, Hispavox, con Felipe Campuzano)

Fandangos personales (1983, Hispavox)

Gabriel Moreno LP doble recital de cante flamenco

La familia del cante (Hispavox)

Lo mejor de Gabriel Moreno (Hispavox)

Mano a mano con Fosforito (Philips)

Gabriel Moreno (Philips)
Mirando atrás sin ira (2010)

Carátulas de los discos seleccionados:

EP's:

SINGLES:

ÁLBUMES:

Fuente: wikipedia

Fotografía: Recorte de la portada del LP "Canto caló"

Carátulas discos: todocoleccion.net/a45rpm.com/yes.fm/discogs.com

LA NIÑA DE ANTEQUERA

María Barrús Martínez, conocida artísticamente como La Niña de Antequera, nació el año 1920 en Antequera (Málaga/Andalucía). Cantaora de flamenco.

Se inició a los doce años de edad en Jaén, pero alcanzó la popularidad en los últimos años cuarenta, con el espectáculo "Sol andaluz" en el Teatro San Fernando de Sevilla. En 1952 se le concede la Banda del Estrellato galardón creado por la empresa del Circo Price de Madrid, imponiéndosela Amalia Molina. En 1953 con Niño de la Huerta y la Niña de la Puebla, encabeza el espectáculo "Noche de coplas", y en 1954 el denominado "Así canta Andalucía", en unión de Pepe Pinto, año en el que se le concede también en el Price Madrileño, la Medalla al Mérito Artístico, que recibe de manos de Pepe Marchena. 

Su trayectoria artística es conocida por toda la geografía española, al frente de numerosos espectáculos, entre ellos los más destacados realizados en 1958, "Festival Nacional de Arte Andaluz", con Pepe Marchena, El Sevillano y Manuel Centeno; 1959 "Mensaje andaluz" y "Dueña del cante", con El Sevillano; 1960 "Coplas y falsetas", con Niño de la Huerta y El Rerre de los Palacios, 1961 "Bajo el sol andaluz"; 1962 "Trono de coplas", con Enrique Montoya, y "Retablo gitano", con Rafael Farina y Porrinas de Badajoz, en 1963 "Glorias de Andalucía", 1964 "Nombres selectos" y "Así es el cante", con Antonio Molina, en 1965 "Solera de bronce" y "La verdad del cante", con Porrinas de Badajoz. 

En 1966 "Todos contra mí", con Juanito Valderrama; en 1967 "Tablao flamenco" y "Andalucía canta", con El Sevillano, y en 1969 "Gran gala flamenca", con Antonio Molina, y "Los mejores del cante", con Porrinas de Badajoz, El Malagueño, Antonio Molina, Niña de la Puebla y con Pepe Soto. Continuando sus grandes éxitos por todos los escenarios. Cuando le vino la muerte por accidente de tráfico el día 28 de agosto de 1972, formaba parte del elenco de "Los mejores del cante", con Juanito Valderrama, Juanito Maravillas y Manolo Alegría. La discográfica de la Niña de Antequera ha sido bastante extensa, con un gran repertorio de estilos y una gran sabiduría para el cante.

DISCOGRAFÍA seleccionada,

EP's y SINGLES:

Para verlos pulsar el enlace La Niña de Antequera

Carátulas del resto de ÁLBUMES seleccionados:

Fuente: elartedevivirelflamenco

Fotografía: Recorte de la portada del CD "Niña de Antequera vol. 1"

Carátulas discos: discogs.com

PAQUITA RICO

Francisca Rico Martínez, de nombre artístico PAQUITA RICO, nace en Sevilla, en el popular Barrio de Triana, el 13 de octubre de 1929 y falleció por causas naturales a los 87 años de edad el 9 de julio de 2017 en su ciudad natal. Cantante folclórica y actriz.

Tras participar en un concurso radiofónico, debuta sobre un escenario siendo aún muy joven con el ballet español de Montemar junto a Carmen Sevilla y Ana Esmeralda. Comienza a trabajar en la compañía de Pepe Pinto. Es descubierta por Florián Rey y en 1948 rueda  bajo la dirección de él su primera película titulada Brindis a Manolete, que inmediatamente le otorga gran popularidad. Le siguen comedias, sainetes y dramas, así como numerosas películas folclóricas. Estuvo casada entre 1960 y 1965 con el torero Juan Ordoñez.

En años sucesivos, alcanza estatuto de estrella favorita del cine español, continuando también su carrera como cantante folclórica. Su pleno éxito llega en 1959 cuando interpreta el papel de la Reina María de las Mercedes de Orleans y Montpensier (primera esposa de Alfonso XII) en la película del director argentino Luis César Amadori ¿Dónde vas Alfonso XII? (1958). Dos años después coincide en la película El balcón de la luna (1962) con sus amigas Lola Flores y Carmen Sevilla. Además de estas películas también podemos mencionar: El duende Jerez (1954), Suspiros de Triana (1955), Lavanderas de Portugal (1957), ¡Viva lo imposible! (1958) y Tierra brutal y La viudita naviera (1961). A partir de ese momento, espacia sus apariciones cinematográficas lo mismo que sus actuaciones, frecuenta círculos selectos y solamente intervendría en otras seis películas más, hasta su retirada definitiva del mundo del espectáculo.

De su carrera discográfica, en 1956 edita un disco de cuatro canciones (EP's) con la compañía Discos Columbia de San Sebastián, que contenía como tema principal, la canción Doña Pasión. En 1964, graba para la Voz de su amo de Barcelona, varios discos con canciones como: Mi niño y Por tu voz. En 1965, y en la discográfica Philips, se publica un tema que ella dedica el torero Palomo Linares (compuesto por los maestros Portolés y Sellés). En 1966, y del espectáculo musical "Ella", pone en el mercado un nuevo disco y ya contratada por la etiqueta Belter de Barcelona editará varios EP's, entre ellos el archifamoso Romance de la Reina Mercedes de los prestigiosos autores de la copla: Quintero, León y Quiroga.

DISCOGRAFÍA seleccionada:

Singles y EP's:

 

 

 

ÁLBUMES:

 

PELÍCULAS seleccionadas:

 

 

 

Fuente: Wikipedia

Fotografía : Productora cinematográfica CIFESA

Carátulas discos: a45rpm.com/todocoleccion.net

Carteles películas: cartelespeliculas.com/filmaffinity.com

 

ENRIQUE MONTOYA

Enrique Montoya Fernández, conocido artísticamente como Enrique Montoya, nació el 21 de septiembre de 1928 en Utrera (Sevilla). Cantaor gitano.

Aprendió a tocar la guitarra en su pueblo, en la barbería de Balsamina, al mismo tiempo que hacía sus primeros cantes. Comenzó sus actuaciones en la sala "El Retiro", haciendo letras de Atahualpa Yupanqui. Luego se colocó en "El Guajiro" para trabajar con Farruco, Matilde Coral, Rafael el Negro, El Chocolate, pasando a la compañía de la Piquer hasta decantarse por las reinas de la copla. Compartió escenario con Juana Reina, Lola Sevilla, Marifé de Triana y la Niña de Antequera. En América conoció a Sabicas y a su vuelta a España comienza a cantar canciones de Moradiellos, Oliván, Rafael de León, Solano y Manuel Benítez Carrasco. formando compañía con Paco de Lucia. Hasta su muerte, acaecida en su pueblo de Utrera, a los 64 años de edad, el día 28 de julio de 1993, fue uno de los más reconocidos cantantes aflamencados. Ha dejado una amplísima discografía, popularizó el cha, cha, cha con el tema Esperanza que le dio fama, siendo un artista muy reconocido, actuando en programa de televisión, y en grandes escenarios del mundo entero.

DISCOGRAFÍA seleccionada,

EP's y SINGLES:

(Para verlos pulsar el enlace) Enrique Montoya

Carátulas de ÁLBUMES seleccionados:

Fuente: elartedevivirelflamenco.com
Fotografía: el-trastero.eu
Carátulas discos: discogs.com