Rafaela Carmona, conocida artísticamente como Terremoto de Málaga. Cantaora gitana nacida en esta localidad de la comunidad andaluza y de ahí su apodo.
Grabó numerosos discos sencillos, comenzando el año 1962 en el sello discográfico Iberofón con un disco de 4 canciones (EP) que contiene cuatro temas: el fandango de Huelva Llorando y arrepentío y tres rumbas gitanas, Sabe, La barca y No vengas a inquietarme. Siguió en la misma casa discográfica el año 1963 y grabó temas del folklore sudamericano como Grítenme piedras del campo o La flor de la canela adaptadas a la rumba flamenca.
Se atrevió incluso con una versión del "Et maintenant" de Gilbert Becaud, que aquí en España se tituló Porqué me dejas? y con unos temas clásicos de villancicos. En 1964 y también para Iberofón editó El poeta lloró, La hora, Díle, La media vuelta, Tú serás mi baby, Pa' todo el año, Ma vie o Bossanova gitana. En sus primeras grabaciones se hizo acompañar por las guitarras deRafael Vargas y Manolo Sanlúcar. Después de unos años sin hacer nuevas grabaciones, entre 1968 y 1969 vuelve a publicar nuevos discos pequeños para la casa Discos Belter de Barcelona con temas como Cobarde, Rosa Malena, Gitano de verde oliva, Adoro (de Armando Manzanero) o Cuando tu no estás.
María Dolores Flores Ruiz, conocida artísticamente como LOLA FLORES, nació el 21 de enero de 1923 en Jerez de la Frontera (Cádiz) y falleció el 16 de mayo de 1995 a la edad de 72 años.
Cantante y actriz española. Hija de un tabernero, Lola demostró desde muy pequeña sus cualidades para el cante y el baile. Su admiración por Pastora Imperio le llevó a seguir con sus inquietudes hasta que conoció a Manolo Caracol, quien la tuvo en su compañía durante unos meses cuando apenas contaba con quince años. Toda la familia estuvo un tiempo en Sevilla hasta que recaló en Madrid, no sin antes conocer a otras figuras importantes de la canción como Estrellita Castro o el maestro Manuel López-Quiroga, quienes la animaron a seguir con su carrera.Cine y canción iban a ser los pilares sobre los que se asentaría la carrera artística de Lola tras la contienda civil. Su primera película fue Martingala (1940), de Fernando Mignoni, interpretando a una gitana. Su sueldo fue de 12.000 pesetas, algo nunca imaginado por ella. Durante los años cuarenta realizó una serie de giras por diversas provincias españolas con un espectáculo montado por el empresario Juan Carcellé. Su canción más importante de aquella etapa fue “El lerele”, que pasado los años se convirtió en un gran éxito. Sin embargo, no contenta con deambular de una ciudad a otra o ir de pueblo en pueblo, decidió montar su propia compañía con la ayuda de uno de sus primeros acompañantes. Para su proyecto (espectáculo que llamóZambra) contrató a Manolo Caracol, iniciando una de sus etapas más fructíferas y populares, además de vivir un apasionado y turbulento romance.
De su trabajo en común se conserva la película Embrujo (1946), de Carlos Serrano de Osma, director que logró uno de sus trabajos mas personales y ambiciosos, aunque a la pareja protagonista no le reportara más popularidad, y La niña de la venta (1951), de Ramón Torrado, que sí les ayudó a alcanzar un éxito mayor, aunque su unión ya tocaba a su fin. Lola ya era conocida en el extranjero. Su repertorio aumentaba sin descanso y comenzó a grabar discos y a consolidar su carrera. “La zarzamora” fue una de sus canciones más emblemáticas de la época. Firmó un importante contrato con el productor Cesáreo González, quien no sólo la incorporó al reparto de películas comoLa estrella de Sierra Morena (1951), de Ramón Torrado, sino que diseñó largas giras por países americanos, en alguno de los cuales rodó alguna película. Fueron años de coproducciones con México, país con el que estableció un fuerte vínculo artístico alcanzando una popularidad sorprendente, tanto que después de rodarLa Faraona(1955), de René Cardona, se quedó con ese nombre para siempre; también años de trabajo intenso en los que siguió combinando su interpretación cinematográfica con los espectáculos en los que cantaba muestras de su nuevo repertorio. Miguel Morayta la dirigió enPena, penita, pena(1953) yLimosna de amores(1955), y Miguel Zacarías en Sueños de oroyMaricruz(ambas de 1956).
Desde El balcón de la luna (1962), de Luis Saslavsky, sus apariciones cinematográficas se fueron espaciando más en el tiempo, dedicándolo a sus espectáculos teatrales. Su único premio en cine se lo concedió el Sindicato Nacional del Espectáculo por su trabajo en Una señora estupenda (1967), de Eugenio Martín. Después intervino en títulos tan dispares como Truhanes (1983), de Miguel Hermoso, o Juana la Loca... de vez en cuando (1983), una parodia histórica disparatada dirigida por José Ramón Larraz. También trabajó en la serie de televisión Juncal (1989), de Jaime de Armiñán, al lado de Francisco Rabal, y Carlos Saura recogió su arte en el mediometraje Sevillanas(1992).
Su discografía es muy extensa. En 1954, graba un EP's para la compañía La Voz de su Amo de Barcelona, en la que incluye su afamada composición Ay pena penita (de Quintero, León y Quiroga). Entre 1955 y 1956, con Columbia, edita nuevos discos y entre sus canciones registra: El lerele, Échale guindas al pavo y Limosna de amores. De 1958 a 1960, sigue alternando su salida de discos al mercado con las dos compañías, La Voz de su Amo y Columbia, La niña de la venta, La zarzamora, Pepa Bandera, La ventolera, un disco de villancicos andaluces, Lola de España, Maldigo tus ojos verdes, son algunas de sus grabaciones. En 1961, Discophon publica algunos discos del sello SEECO (que la distribuía internacionalmente) y en cuyas carpetas figura el nombre de su marido Antonio González “El Pescailla”, como su guitarrista, y con el que había contraído matrimonio en 1957. Continúa publicando indistintamente con La Voz de su Amo y Columbia: A tu vera, y también alguna ranchera para su mercado mexicano. En 1963, es contratada junto a su marido por Discos Belter: La luna y el toro, Tengo miedo, varias canciones pop acomodadas a la rumba flamenca, El meneito, Como me la maravillaría yo, y nuevas versiones de sus éxitos más conocidas son parte de su repertorio en esta discográfica en la que permanecen hasta 1974. En 1978, es contratada por la multinacional CBS y con ella publica el año 1990 la canción Pan y chocolate.
Bernarda Jiménez Peña, conocida artísticamente como Bernarda de Utrera, nació el 3 de marzo de 1927 en Utrera (Sevilla) y falleció el 28 de octubre de 2009. Cantaora gitana.
Hija de José el de Aurora y la chacha Inés, nieta del cantaor de flamenco Fernando Peña Soto "Pinini" y hermana inseparable de la también cantaora Fernanda de Utrera. Después de una etapa cantando solamente en reuniones y fiestas íntimas, debuta como profesional, junto a su hermana, con quien ha seguido actuando siempre, en los festivales sevillanos de 1955. En 1957 forma parte del "Tablao Zambra" de Madrid, para hacerlo seguidamente en "El Corral de la Morería". Premiada por bulerías en el Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba, en 1957. Desde 1962 hasta 1964 actuó en el "Tablao Las Brujas" de Madrid. Participó en los espectáculos flamencos del Pabellón Español en la Feria Mundial de Nueva York, y finalizada esta celebración, fue contratarla para intervenir en el conjunto de Manuela Vargas, con el que recorre Europa y otros países de África.
Contratada nuevamente por el "Tablao Zambra", actúa con este cuadro en Túnez, en el año 1967. Canta en el "Tablao Villa Rosa" de Madrid, y en 1968, otra vez en el "Zambra" y en distintos festivales andaluces en los que sigue actuando. Entre sus actuaciones destaca su intervención en la Cumbre Flamenca de Madrid. Ha grabado en disco y sobresale especialmente por los palos festeros, habiendo obtenido el Premio Nacional de Cante de la Cátedra de Flamencología y Estudios Folklóricos de Jerez de la Frontera, compartido con su hermana Fernanda.
Los cantes profundos los hace con jondura, lástima que su registro de voz no es potente, pero lo compensa con su buen gusto al interpretarlos. Se ha destacado como muy especialmente en canciones y romances por bulerías. Bernarda, falleció el día 28 de octubre del 2009, a los 82 años, tras padecer una larga enfermedad que durante los últimos años la había tenido prácticamente recluida en su vivienda.
Se atrevió incluso con una versión del "Et maintenant" de Gilbert Becaud, que aquí en España se tituló Porqué me dejas? y con unos temas clásicos de villancicos. En 1964 y también para Iberofón editó El poeta lloró, La hora, Díle, La media vuelta, Tú serás mi baby, Pa' todo el año, Ma vie o Bossanova gitana. En sus primeras grabaciones se hizo acompañar por las guitarras de Rafael Vargas y Manolo Sanlúcar. Después de unos años sin hacer nuevas grabaciones, entre 1968 y 1969 vuelve a publicar nuevos discos pequeños para la casa Discos Belter de Barcelona con temas como Cobarde, Rosa Malena, Gitano de verde oliva, Adoro (de Armando Manzanero) o Cuando tu no estás.
