miércoles, 11 de mayo de 2022

CONCHA PIQUER


Concepción Piquer López, conocida artísticamente como Concha o Conchita Piquer, nació el 13 de diciembre de 1906 en Valencia. Cantaora de copla y actriz española. 


Considerada la máxima expresión de la canción española, destacó como tonadillera por su gran emotividad y expresividad interpretativa. Lo mejor de su repertorio vino de manos de un mítico trío de compositores (Quintero, León y Quiroga). Aunque fuera una diva mimada por el régimen gobernante en España, los roles de mujer fatal, pícara o liberada que aparecían en sus canciones no estaban muy de acuerdo con el orden moral que preconizaba el gobierno, que, sin embargo, no dudó en apropiarse de su obra e imagen con el objetivo de promocionarse en el exterior.

Concha Piquer siguió estudios de canto con el maestro Laguna; siendo aún una niña, con sólo once años, debutó en el Teatro Sogueros de Valencia. Tras diversas actuaciones en otros teatros de la provincia, sus dotes llamaron la atención del compositor Manuel Penella, que la contrató para la representación en Nueva York de su ópera "El gato montés", que había estrenado con éxito en 1916 en Valencia. En el estreno neoyorquino (13 de septiembre de 1922), Concha Piquer cantó en el entreacto el tema de Penella "El florero" y se llevó una gran salva de aplausos. 


Fue el inicio de una estancia de cinco años en tierras americanas, durante los cuales cantó en Broadway y en otros escenarios musicales e hizo su primera incursión en el cine: tuvo un papel junto a Al Johnson y Eddie Cantor en el primer filme sonoro de la historia, "El cantor de jazz" (1927). De regreso a España en 1927, cantó en el Teatro Romea de Madrid y continuó su carrera cinematográfica con "El negro que tenía el alma blanca" (rodada en París a las órdenes de Benito Perojo), a la que seguirían multitud de títulos hasta su retirada en 1957: "La bodega" (1930), "Yo canto para ti" (1935), "La Dolores" (1940), "Filigrana" (1949) o "Me casé con una estrella" (1955).



Contrajo matrimonio en 1933 con el diestro Antonio Márquez, con quien tendría una hija que andado el tiempo sería también cantante: Conchita Márquez Piquer. Conoció luego, durante la Guerra Civil, a Rafael de León, poeta y letrista a cuya decisiva influencia se debe su orientación definitiva hacia la canción española. Rafael de León, el dramaturgo Antonio Quintero y el pianista y compositor Manuel Quiroga fueron los miembros del trío Quintero, León y Quiroga, que produjo una larga serie de espectáculos y canciones de gran éxito, popularizadas por Concha Piquer y otros intérpretes de la época.




Algunos de los temas más recordados de su repertorio son Ojos verdes (considerada entre las más representativas del género de la copla y divulgada también por Miguel de Molina), Tatuaje, Antonio Vargas Heredia, Y sin embargo te quiero y Yo soy ésa. El singular estilo de Concha Piquer influiría en las posteriores generaciones de intérpretes. La Piquer falleció en Madrid a la edad de 83 años el 12 de diciembre de 1990.


DISCOGRAFÍA seleccionada,
EP's y SINGLES:
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FILMOGRAFÍA seleccionada:






Fuente: biografiasyvidas.com
Fotografía: pinterest.com
Carátulas discos: discogs.com
Carteles películas: filmaffinity.com

lunes, 9 de mayo de 2022

LOS CHORBOS



Grupo gitano de flamenco rock formado en Madrid el año 1975 y disuelto en 1989. Lo integraban: José Ortega "Manzanita" (guitarra y voz), Alfonso Gabarre "Veneno" (guitarra y voz), Amador Losada Maya (voz) y Miguel Losada Maya (voz).


Los componentes de Los Chorbos vivían en el poblado marginal de Caño Roto situado en el suroeste de Madrid cerca de Carabanchel. Un lugar donde convivían con la pobreza y la droga. Desde pequeñito "Manzanita" ya empezó a trabajar en algunos tablaos madrileños, en especial en el de "Canasteros" cuyo dueño, Manolo Caracol, era su tío. Durante una gira transoceánica acompañando a Enrique Morente conoce a Alfonso Gabarre y a los hermanos Losada, congenian y deciden formar un grupo cuando regresen a España.


En 1974 fueron reclutados por el productor José Luis de Carlos, que había tenido un gran éxito con Las Grecas, y ese mismo año graban el que sería su disco de debut El sonido Caño Roto (CBS, 1975), disco que daría nombre a toda una escena que englobó a gente como El Luis o el propio Manzanita. A pesar de la buena acogida de su primer single, Vuelvo a casa/¡Ay te quiero! (CBS, 1975) y del segundo en el mismo año, Tendrás una nueva ilusión/ Sones del Chicharro, el álbum no funcionó del mismo modo y el propio sello fue perdiendo poco a poco el interés por este tipo de grupos. 


Siguieron grabando algunos singles, algunos tan reivindicativos como Pueblo gitano/Ya no queda nada (CBS, 1978) o Seguimos igual/Mundo nuevo (CBS, 1979), pero las cifras de venta siguieron sin ser las esperadas por lo que el sello definitivamente dejo de interesarse por ellos y se centró en la carrera de Manzanita en solitario. El resto de los componentes del grupo volvieron a los tablaos para seguir trabajando.

A finales de los años 80 Los Chorbos se vuelven a juntar en un intento de relanzar su carrera y graban Cañorroto ataca de nuevo (Epic, 1989) bajo el nombre de Los Chorbos con Manzanita. Esto es debido a que Manzanita tenía contrato con otro sello y sólo podía aparecer como artista invitado, por eso tampoco aparece en las fotos del álbum. A pesar del intento no logran el impacto deseado y es que este segundo disco salió tarde, grupos coetáneos como Los Chichos o Los Chunguitos ya había tocado techo y estaban en decadencia, y otros como Ketama empezaban a destacar en la escena por lo que el gran público no les prestó demasiada atención.


DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

 
 

Carátulas del resto de ÁLBUMES:



Fuente: lafonoteca.net
Fotografía: lafonoteca.net
Carátulas discos: discogs.com/spotify.com